La série "Material Matters" présente des applications étonnantes de 4 types de matériaux différents - le bois, le métal, la pierre et le papier - sur une variété de supports. Dans ce volume dédié au metal, l'auteur explore les manières avec lesquelles chacune des caractéristiques uniques de ce matériel ont été intelligemment manipulées par des artistes ou des designers dans la conception et réalisation de projets créatifs.
La série "Material Matters" présente des applications étonnantes de 4 types de matériaux différents - le bois, le métal, la pierre et le papier - sur une variété de supports. Dans ce volume dédié au bois, l'auteur explore les manières avec lesquelles chacune des caractéristiques uniques de ce matériel ont été intelligemment manipulées par des artistes ou des designers dans la conception et réalisation de projets créatifs.
Off the Wall contient une sélection d'oeuvres de trente artistes qui savent manier l'humour noir. Aussi sombres qu'hilarantes, ces illustrations colorées, composées de petits paysages étrangers et d'une foule de détails, cachent bien souvent sous leur aspect comique une critique de nos sociétés et possèdent un double-sens, plus engagé qu'il n'y paraît à première vue.
Pour revenir à l'essentiel en création graphique, Dot Line Shape propose un panorama complet de projets qui utilisent les trois éléments Point, Ligne et Forme, de manière inspirante et ingénieuse pour donner vie à des projets uniques. Posters, packaging, design éditorial, tous les domaines de la création graphique sont représentés.
Cartographie, lignes épurées, style japonais, inspiration rétro, graphismes abstraits ou portraits, l'éditeur Viction:ary présente les meilleures tendances du tatouage actuel dans un livre-objet à l'aspect cuir et doré. Il présente d'abord plusieurs centaines de flashs sur tous les sujets et styles, puis des photos de tatouages réalisés, et termine avec une dizaine d'interviews et portraits de nouvelles stars de l'encre.
DESIGN{H}ERS est une présentation de 30 femmes de talent qui bousculent les codes de la créativité dans le domaine visuel. Avec Jessica Walsh, Sarah Andelman, Hattie Stewart, Camille Walala, Olimpia Zagnoli, ou Paula Scher, parmi d'autres, ce livre propose une excursion dans le monde du design contemporain afin de souligner la qualité et la diversité de la contribution féminine à la création. Le texte mêle illustration, design d'objet, design graphique, direction artistique, photographie, beaux-arts, avec des entretiens et des études de cas.
Retrouvez différents éléments de la forêt tropicale dans ce leporello recto/verso phosphorescent. Sur une face le jour, et sur l'autre, la nuit.
Retrouvez différents éléments de la ville dans ce leporello recto/verso phosphorescent. Sur une face le jour et sur l'autre, la nuit.
Quatrième opus de la série "Material Matters", cet ouvrage s'intéresse à l'utilisation du papier comme matière réelle et visuelle dans le design graphique et plus particulièrement dans le packaging d'objet.
Réédition en petit format pour 4 titres de la série à succès Palette : les meilleures créations graphiques contemporaines en noir & blanc (1), multicolores (2), dorées et argentées (3), ou fluo (4). Affiches, packaging, graphisme éditorial et identité visuelle sont présentés dans ces titres pour donner un aperçu du foisonnement graphique contemporain.
Réédition en petit format pour 4 titres de la série à succès Palette : les meilleures créations graphiques contemporaines en noir & blanc (1), multicolores (2), dorées et argentées (3), ou fluo (4). Affiches, packaging, graphisme éditorial et identité visuelle sont présentés dans ces titres pour donner un aperçu du foisonnement graphique contemporain.
La série Palette s'enrichit de son huitième volume consacré cette fois-ci à l'utilisation de l'holographique en design. Packaging, design graphique, mode, design d'objets ou encore installations grand-format témoignent de la versatilité de cette couleur arc-en-ciel prisée par les millennials.
Apparu pour la première fois sur les uniformes de l'armée dans le but de se confondre avec la nature, l'imprimé camouflage a bien évolué depuis. Aujourd'hui, la mode et le monde de l'art l'ont détaché de son contexte historique pour en faire un motif aux multiples possibilités, support d'une créativité sans cesse renouvelé aussi bien dans les contrastes, les compositions, les couleurs et les formes pour en réinventer le sens, loin de ses origines militaires.
Ce livre rend hommage au retour de la typo manuscrite dans le design graphique, en présentant les profils de nouveaux créateurs en vue, mais aussi de nombreux projets utilisant le lettrage manuel : enseignes, logos, invitations, affiches ou packaging.
Le « made in Japan » est souvent perçu comme un gage de qualité et de précision. Cet ouvrage confirme que cette réputation n'est pas exagérée, en présentant 40 designers d'aujourd'hui qui réinventent les codes minimalistes et traditionnels de l'archipel nippon. Un tour d'horizon de la créativité actuelle japonaise, mêlant graphisme, design d'objet et illustration.
Troisième opus de la série "Material Matters", cet ouvrage s'intéresse à l'utilisation de la pierre comme matière réelle et visuelle dans le design graphique et plus particulièrement dans le packaging d'objet.
Les réseaux sociaux sont un canal de transmission d'informations dont la place est aujourd'hui prépondérante, amenant ainsi un nouveau genre de communication basée sur l'image. Insta-Perfect présente des exemples aboutis de photographie de produits et de direction artistique variée. Des interviews de spécialistes de cette nouvelle communication complètent cet ouvrage qui fonctionne comme un guide d'inspiration mettant en avant les multiples possibilités offertes par les réseaux sociaux.
Flora & Fauna explore comment l'illustration inspirée de la nature infuse l'identité visuelle des marques. Le livre présente comment, dans des projets de packaging, affiches de publicité, papeterie d'entreprise et installations artistiques pour des événements corporate, la folie des plantes apporte un souffle nouveau et une certaine élégance à ces productions particulières.
Suite de la série BRANDLife avec l'opus Restaurants & Bars, qui montre comment les identités graphiques et les intérieurs participent à l'expérience des client dans les nouveaux lieux de convivialité : à travers 60 projets parmi les plus réussis au monde, ce volume présente des entretiens avec des leaders du marché ayant donné vie à certains des lieux les plus appréciés des dernières années.
Botanical Inspiration propose un panorama des plus belles illustrations contemporaines ayant pour sujet la flore sous toutes ses facettes avec une grande variété de concepts, styles et techniques.
Les typographies modifiées et personnalisées pour des projets ou des marques spécifiques sont devenues un moyen de plus en plus répandu et très prisé par les annonceurs pour se distinguer visuellement et créer une identité globale. Type for Type rassemble les meilleurs fontes modifiées à travers le monde aujourd'hui pour montrer la créativité visuelle et commerciale des acteurs du secteur. On retrouve dans cet ouvrage des portraits détaillés d'agences graphiques particulièrement innovantes dans ce domaine ainsi que leurs projets phares, mais aussi des détails techniques montrés pour inspirer les créatifs.
Deuxième volet de la nouvelle série lancée par les éditions Viction:ary, Design Origin : Germany présente la jeune génération de graphistes et de designers allemands. Une trentaine de créatifs sont présentés, des graphistes, designers, des typographes ou encore des packagers.
Réédition en petit format pour 4 titres de la série à succès Palette : les meilleures créations graphiques contemporaines en noir & blanc (1), multicolores (2), dorées et argentées (3), ou fluo (4). Affiches, packaging, graphisme éditorial et identité visuelle sont présentés dans ces titres pour donner un aperçu du foisonnement graphique contemporain.
La philosophie du design nordique se définit par l'efficacité, des lignes épurées, une palette simple et joyeuse et des matériaux s'inspirant de la nature, dans le respect et l'harmonie. Truly Nordic explore plus de 140 projets de designers danois, finlandais, norvégiens ou suédois dans les domaines du packaging, du design de produit, de l'identité de marque, etc.